САУНД-ДИЗАЙН ЯК ХУДОЖНЬО-ТЕХНОЛОГІЧНИЙ ФЕНОМЕН: КІНО, ТЕАТР, ВІДЕОІГРИ
DOI:
https://doi.org/10.32782/facs-2025-5-17Ключові слова:
саунд-дизайн, інтерактивне аудіо, театральний звук, кінематограф, відеоігри, саунд-дизайнерАнотація
Стаття пропонує цілісну концептуальну модель саунд-дизайну як художньо-технологічного феномену сучасних аудіовізуальних мистецтв, створену на основі міжмедійного порівняльного аналізу кіно, театру та відеоігор. У цій моделі кінематограф постає як нормативна рамка саунд-дизайну, що систематизує сталі принципи звукової організації: регулювання фізичних параметрів сигналу; просторове моделювання; часова організація та монтаж; ієрархія мікшування; режими реалістичності; семантико-символічні коди; психоакустичні ефекти. Водночас театр інтерпретовано як мистецтво акустичного моделювання присутності, де інтеграція техніки, акустичних характеристик простору, тілесної фізики актора та психології сприйняття глядача забезпечує аудіовізуальну правдоподібність «тут-і-зараз». Відеоігри розглянуто як середовище алгоритмічно керованої параметричної аудіосистеми, що у реальному часі реагує на дії гравця, виконує інструктивні й навігаційні функції та структурує емоційний рельєф. Узагальнення цих медіаспецифічних режимів дає підстави констатувати трансформацію професійної ролі саунд-дизайнера як співтворця драматургії та архітектора перцептивного досвіду. Метою статті є вибудувати цілісну концептуальну модель саунд-дизайну як художньо-технологічного феномену сучасних аудіовізуальних мистецтв на підставі порівняльного аналізу звуку в кіно, театрі та відеоіграх. Методологія дослідження ґрунтується на системному та міжмедійному підходах, що дають змогу розглядати саунд-дизайн як цілісну систему організації звукового досвіду в різних медіа та зіставляти специфічні режими його реалізації. Застосовано такі методи: порівняльний, структурно-функціональний, семіотичний, акустико-технічний, аналітичний і метод теоретичного узагальнення. Наукова новизна полягає у запропонованій цілісній концептуальній моделі саунд-дизайну як художньо-техно- логічного феномену, побудованій на міжмедійному порівняльному аналізі кіно, театру та відеоігор, у межах якої сформульовано та систематизовано сталі принципи звукової організації.
Посилання
Степанова Г., Михайлов Д. Саунд-дизайн як новий напрям у звукорежисурі. Наукові записки Міжнародного гуманітарного університету. 2018. Вип. 28. С. 125–127. URL: https://www.sci-notes.mgu.od.ua/archive/v28/33.pdf
Хренов Д. Перспективи розвитку саунд-дизайну в Україні. Вісник КНУКіМ. Серія: Мистецтвознавство. 2019. Вип. 40. С. 18–26.
Bennett S. Theory for Theatre Studies: Sound. London : Methuen Drama, 2019. 151 p.
Brown R. Sound Effect: The Theatre We Hear. London : Methuen Drama, 2020. 240 p.
Cage J. Silence: Lectures and Writings. Middletown, Connecticut : Wesleyan University Press, 1961. 276 p.
Collins K. Game Sound: An Introduction to the History, Theory, and Practice of Video Game Music and Sound Design. Cambridge, Massachusetts; London : The MIT Press, 2008. 216 p.
Collins K. Studying Sound: A Theory and Practice of Sound Design. Cambridge, Massachusetts; London : The MIT Press, 2020. 248 p.
Ekweariri C. S. Sound and sound effects application for the theatre: a retrospective and introspective analysis. Journal of Arts and Contemporary Society. 2010. Vol. 2. Pр. 67–77. URL: https://www.cenresinjournals.com/wp-content/uploads/2020/03/page-67-77-144.pdf
Eladhari M., Nieuwdorp R., Fridenfalk M. The Soundtrack of Your Mind: Mind Music – Adaptive Audio for Game Characters. In: ACE ’06: Proceedings of the 2006 ACM SIGCHI International Conference on Advances in Computer Entertainment Technology (Hollywood, California, USA, 14–16 June 2006) / eds. H. Ishii, N. Lee, S. Natkin, K. Tsushima. New York : ACM, 2006. Art. 54. 8 p.. URL: https://dl.acm.org/doi/10.1145/1178823.1178887
Film Sound: Theory and Practice / eds. E. Weis, J. Belton. New York : Columbia University Press, 1985. 462 p.
Fry G. Sound Design for the Stage. Ramsbury : The Crowood Press Ltd., 2019. 224 p.
Gibbs T. The Fundamentals of Sonic Art & Sound Design. Lausanne, Switzerland : AVA Publishing SA, 2007. 175 p.
Kalinak K. Film Music: A Very Short Introduction. New York : Oxford University Press, 2010. 143 p.
Murray L. Sound Design Theory and Practice: Working with Sound. London; New York : Routledge, 2019. 218 p.
Murray L. Adapting Peircean semiotics to sound theory and practice. SoundEffects – An Interdisciplinary Journal of Sound and Sound Experience. 2015. Vol. 5. № 1. Pр. 55–72. URL: https://www.soundeffects.dk/article/view/23308
Plut C., Pasquier P. Music Matters: An empirical study on the effects of adaptive music on experienced and perceived player affect. 2019 IEEE Conference on Games (CoG), 20–23 August 2019, London, UK. Piscataway, New Jersey : IEEE, 2019. Pр. 53–60. URL: https://ieee-cog.org/2019/papers/paper_106.pdf
Schaeffer P. In Search of a Concrete Music / transl. by C. North, J. Dack. Berkeley; Los Angeles; London : University of California Press, 2012. 244 p.
Sonnenschein D. Sound Design: The Expressive Power of Music, Voice, and Sound Effects in Cinema. Studio City, California : Michael Wiese Productions, 2001. 245 p.
The Sounds of Early Cinema / eds. R. Abel, R. Altman. Bloomington; Indianapolis : Indiana University Press, 2001. 327 p.
Theatre Noise: The Sound of Performance / eds. L. Kendrick, D. Roesner. Newcastle upon Tyne : Cambridge Scholars Publishing, 2011. 227 p.
##submission.downloads##
Опубліковано
Як цитувати
Номер
Розділ
Ліцензія
Ця робота ліцензується відповідно до Creative Commons Attribution 4.0 International License.
